Guía de diseño para el esquema de iluminación escénica en la sala de conferencias

El auditorio es un espacio importante para la celebración de conferencias a gran escala, discursos académicos y representaciones artísticas. El sistema de iluminación escénica no solo ilumina la escena y guía la mirada del público, sino que también realza la atmósfera del lugar y modela la imagen de los personajes. Es un dispositivo indispensable para diversas artes escénicas.

Estándares de diseño de iluminación escénica

La iluminancia vertical de la luz integral en el área del escenario no será inferior a 1200LX y es ajustable.

La temperatura de color de la luz integral en el área del escenario es 3050±150 mil.

El índice de reproducción cromática de la luz global en el área del escenario no deberá ser inferior a 85 (espectro continuo).

Principios del diseño de iluminación escénica

1. Integración de arte y funcionalidad: el diseño de iluminación debe seguir las reglas de las representaciones artísticas escénicas y, al mismo tiempo, satisfacer las necesidades de diversos intercambios académicos, videoconferencias y presentaciones.

2. Flexibilidad: El sistema debe ser capaz de cambiar rápidamente entre diferentes esquemas de iluminación en un corto período de tiempo para adaptarse a diversos escenarios de rendimiento.

3. Alta eficiencia y ahorro de energía: el uso de lámparas LED de alta eficiencia y ahorro de energía reduce el consumo de energía y extiende la vida útil de las lámparas.

4. Seguridad y bajo nivel de ruido: Garantizar el funcionamiento seguro del sistema. Todos los equipos cumplen con las normas de control de ruido y no interfieren con las presentaciones ni las reuniones.

Modo de escena típico

Modo de reunión: Luces frontales y superiores completas encendidas, temperatura de color 4000 K, sin luces de efecto

Modo de voz: Luz facial mejorada, luz de fondo ligeramente teñida (azul/blanco) y foco que sigue al hablante

Modo de rendimiento: Luz frontal reducida, coloración dinámica de la luz lateral/trasera e interacción entre las luces de haz y las luces de patrón.

Modo de premiación: El foco se enfoca en el destinatario, la luz de color de fondo es dorada/blanca cálida y la luz de patrón proyecta el LOGOTIPO.

Diseño, depuración y precauciones

Diseño de la posición de la iluminación: La altura de la luz de superficie debe ser≥3,5 metros para evitar la exposición directa a la línea de visión de la audiencia.

La distancia entre las lámparas debe ser de 1,5 a 2 metros para garantizar una cobertura completa sin puntos ciegos.

Seguridad del suministro eléctrico: La iluminación del escenario se alimenta mediante un circuito separado, con un margen del 20% reservado para la potencia total.

Configurar una fuente de alimentación estabilizadora de voltaje y dispositivos de protección contra rayos

Proceso de depuración: Depuración de ecualización de luz básica (detección de uniformidad de brillo en modo de campo blanco)

Programación de luces con efectos (preconfiguración de escenarios como reuniones, presentaciones y premios)

Coordinar con el equipo de cámara (para evitar efectos estroboscópicos y ajustar la temperatura del color para que coincida con los requisitos de la toma)

Nota: Evite la luz solar directa sobre la pantalla de proyección o la pantalla LED y reserve un ángulo que bloquee la luz.

Realice un mantenimiento periódico del sistema de disipación de calor de las lámparas para alargar la vida útil de los leds.

Reserve la interfaz de señal DMX y la capacidad de potencia para una futura expansión