劇場の一般的な照明の位置

劇場は、演劇、舞台劇、オペラ、ミュージカル、民俗芸能、音楽など、様々な娯楽を上演するための専用施設です。現在では、映画上映や中規模・大規模会議の開催場所としても利用されています。点灯劇場での役割:

フロントライトは、舞台幕の外側にある客席上部に設置されます。舞台前方の演技エリアに正面から光を投射し、俳優の顔を照らす照明位置をフロントライトと呼びます。フロントライトは、全体的な明るさを実現し、画面に発生しやすい「デッドコーナー」を解消し、光量比を調整することでコントラストを増減させ、バランス調整や露出不足の回避に役立ちます。しかし、他の照明位置と組み合わせて使用​​しないと、輝度レベルや立体感が不足します。そのため、フロントライトは舞台上の基本的な照明と基調となるだけで、主要な役割を担うことはできません。メインライトやイメージ形成のツールとして使用することはできません。

サイドローレベルフロントライト（バルコニーライト）

バルコニーライトは通常、観客席2階の最前端に設置され、舞台前面全体の明るさを高めることができます。投光照明は、舞台全体と舞台に近い観客席の一部を照らすことができます。バルコニーライトは、テレビ中継や会議のニュース取材などの補助照明として利用できます。バルコニーライトは、両側面と低い前方から舞台パフォーマンスエリアに光を投射し、「フロントライト」を補完します。

サイドライト（ステージサイドライト）

舞台演出エリアの側面から光を投射する照明位置は、それぞれ左右のサイドライトと呼ばれます。これらは、人物や背景の立体感を高め、正面と側面に照明効果を生み出し、造形効果を生み出すために使用されます。暗部との光量比を適切に調整することで、豊かで力強い造形効果も得られます。人間の目はサイドライトの変化に非常に敏感です。サイドライトは、人物や背景の照明面における主光であり、造形のための重要なツールです。主に造形効果、副次的に照明効果をもたらします。垂直照明を実現するには、水平方向に2つ以上のライトが必要です。同じ色のサイドライトを2列以上同時に投射する場合、通常、高い位置のライトは遠方の光域を、低い位置のライトは近方の光域を投射します。サイドライトは、オープンに設置することも、サイドライトルームに設置することもできます。サイドライトルームは、観客の通行を妨げず、サイドシートの視界を遮らないようにする必要があります。サイドライトの光軸をステージフレームの端からパフォーマンスエリアに水平投影したものとステージの中心線とのなす水平角は45度を超えてはならない。°これにより、サイド席の観客はステージ開口部のサイドフレームを見ることができると同時に、ステージ開口部スピーカーの音響伝達に影響を与えない。

ステージ開口部のサイドライト（コラムライト）

コラムライトは、フロントライトやウィングライトの不足を補うために用いられます。適切な器具を選べば、クローズアップのフォロースポットとしても活用できます。さらに、舞台開口部にエフェクトライトを列状に隠すことで、舞台内の照明効果をより柔軟に演出できます。メイン幕内側の舞台開口部両側には、「伸縮式舞台開口部」、「垂直に立てた鉄管」、または「固定式鉄枠」に器具が設置されています。仮舞台開口部（上部）には照明ブリッジが設置され、側面にはサイドライト（コラムライト）用のポジションがあります。

地上側ライト（ムービングライト）

ムービングライトは舞台上の「移動式照明」の一種で、通常は舞台の両側に設置され、橋の上のサイドライトと組み合わせて使用​​されるか、単独でモデリングライトとして使用されます。このタイプのライトは利用率が高く、モデリング能力が強いです。ムービングライトの位置と俳優の角度は、観客の視点から見ると90度の範囲を形成します。°この光は物体の表面構造を強調することができ、投影された光は強い立体感を与えます。

トップライトは、上方から垂直に投射される光であり、人物を照らすのには適していません。この位置に、ソフトライトペーパーやガーゼを取り付けた拡散照明器具を使用すると、柔らかな光となり、舞台全体を照らし、「ベースライト」として機能します。背景、小道具、地面に均一な明るさを与え、他の照明位置によって形成される乱雑な影を適切に弱めたり消したりすることができます。通常、舞台トラスの奥行きには、約3メートル間隔で専用の照明ブームが設置されます。電源は舞台天井から降ろされ、ブームの中央にはケーブルを収納するためのケーブルバスケットが設置されています。照明器具はブームの下に吊り下げられます。舞台幕後方上部のスポットライト器具は、通常、調整可能な照明ブリッジと専用の照明ブームに設置され、主に舞台の中央と後方の演出エリアを照らします。舞台開口部のコーニスに沿って、舞台後方に向かって順に設置される照明は、第一トップライト、第二トップライト、第三トップライトなどと呼ばれます。このうち、舞台開口部のトップライトは、建築上の舞台開口部の上端、舞台幕のすぐ後ろに位置し、「第一トップライト」または「擬似舞台開口部トップライト」とも呼ばれます。基本的な照明はフロントライトと連動し、照明方法もフロントライトと統一する必要があります。この照明位置は、キーライト、特殊効果ライトなど、パフォーマンスエリアの特殊照明にも使用されます。スポットをフォローオーケストラピットのトップライトはオーケストラピットの上部に位置し、垂直下向きに光を照射します。舞台照明オーケストラピットが上がったときの舞台幕の前。

フットライトは、メイン幕の外側のエプロンに設置される細長い照明器具です。舞台床から上向きに光を投射し、俳優の顔を照らしたり、公演終了後に幕の下部を照らしたりします。一般的には、細長い投光照明器具やローアングルスポットライトが選ばれます。

劇場に電気光源が導入される以前は、石油ランプ、ろうそく、ガス灯などの光源が舞台のエプロン床に設置され、公演の主な照明位置となっていました。これらは劇場に登場した最も初期の照明位置と言えるでしょう。プロセニアムステージ。

舞台前面エリアの上に吊るされた平らな塗装された背景やカーテン装飾は、プロセニアムのフットライト（スポットライトまたは投光器）によって下から照らすことができます。また、プロセニアムのフットライトは、通常、メインのカーテンの照明にも非常に効果的です。

バックライト

バックライトのビームが俳優の頭と肩に当たると、俳優が舞台の背景から目立つようになります。

観客の位置と反対側にある光はバックライトと呼ばれ、180度回転します。°角度。この種類の光は、物体や人物のシルエット効果を作り出すためによく使用されます。

逆光は一般的に、輪郭線を際立たせ、被写体や人物を背景から分離させ、空間的な奥行き感を生み出すために使用されます。写真効果は、単調ではなく、生き生きとした印象を与えます。

スカイカーテンライト（背景光）

スカイカーテンライトは、スカイローライトとグラウンドローライトの2種類に分けられます。投影方法は、直接投影、逆投影、そして両者の組み合わせがあります。

天幕の光は、上から天幕を照らします。一般的には、吊り棒に複数の高出力投光器が設置されます。中には、空の色（例えば、紺碧、ターコイズブルー、緑、水色、赤紫など）に合わせて固定されているものもあれば、演出の必要に応じて色を選択するものもあります。

一部の大規模・中規模劇場では、天窓やトップライトが吊り橋のような形状をしており、吊り橋の内側には多数の投光照明が設置されているほか、吊り橋の内側には投影灯や特殊効果照明も設置されています。

ランプは、ストリップ状または単体で使用でき、1列または2列に並べることができます。各列内では、上下に分割することもできます。バランスの取れた均一な照明が求められ、下向きに投射して空の背景を照らすように特別に設計されています。

床置き照明は、ホリゾントの前面パネルまたは専用に設計された溝に設置され、ホリゾントを下から照らすために使用されます。地平線、水平線、夕焼けなどを表現するために使用でき、通常は天井に取り付けられた照明と組み合わせて、より多様な色彩の変化を生み出します。

スポットライトをフォロー

スポットライトでは、絞りのサイズ、色、明るさ、明瞭度などの機能を調整できます。

パフォーマンス中、俳優の動きに合わせて照明の強度を高め、観客の注目を集めたり、俳優の上半身、全身、遠距離、狭い範囲を部分的に照らしたりすることができます。また、スポットライトは抽象的で幻想的な効果を生み出すために使用されることもあります。

スポットライトの位置は、客席2階前方および両サイド、舞台演出エリア両サイドおよび後方など、デザイン上の必要に応じて設置可能です。また、前方客席天井や、客席後方に設けられた密閉された専用スポットライトルームにも設置可能です。