Posiciones de iluminación comunes en los teatros

El teatro es un espacio dedicado a la representación de obras de teatro, óperas, musicales, artes folclóricas, música y otras formas de entretenimiento. Actualmente, los teatros también sirven como espacios para la proyección de películas y la celebración de conferencias de mediano y gran formato.iluminaciónposiciones en un teatro:

La luz frontal se instala en la parte superior del auditorio, fuera del telón. La posición de la luz que proyecta la luz frontal sobre el área de representación frente al escenario e ilumina los rostros de los actores se denomina luz frontal. Permite lograr un brillo general, eliminar los puntos ciegos que suelen aparecer en la imagen y ajustar la proporción de luz para aumentar o disminuir el contraste, contribuyendo así al equilibrio y evitando la subexposición en ciertas áreas. Sin embargo, si esta luz no se combina con otras posiciones de iluminación, carecerá de niveles de brillo y efectos tridimensionales. Por lo tanto, la luz frontal solo puede servir como iluminación y tono básicos en el escenario, y no cumple las funciones principales. No puede ser la luz principal ni una herramienta para modelar imágenes.

Luz delantera lateral baja (luz de balcón)

La iluminación del balcón suele instalarse en la parte delantera del segundo piso, junto a las butacas del público. Permite aumentar la luminosidad general de la parte frontal del escenario. Los proyectores pueden iluminar el escenario y la zona de las butacas del público cercana. La iluminación del balcón puede proporcionar iluminación auxiliar para transmisiones de televisión y la cobertura de noticias de reuniones. La luz se proyecta desde ambos lados y desde la parte frontal baja hacia el área de actuación del escenario, complementando la iluminación frontal.

Luces laterales (luces laterales del escenario)

Las posiciones de luz que proyectan luz lateralmente hacia el escenario se denominan, respectivamente, luces laterales izquierda y derecha. Se utilizan para realzar el efecto tridimensional de los personajes y la escenografía, creando un efecto de iluminación frontal y lateral, y generando un efecto de modelado. Si la proporción de luz con la zona oscura se coordina adecuadamente, se puede lograr un efecto de modelado intenso y potente. El ojo humano es muy sensible a los cambios de luz lateral. La luz lateral es la luz principal sobre la superficie iluminada de los personajes y la escenografía, y una herramienta importante para el modelado. Su función principal es el modelado y, secundariamente, la iluminación. Para lograr una iluminación vertical, se deben colocar al menos dos luces horizontales. Cuando se proyectan simultáneamente dos o más filas de luces laterales del mismo color, las luces más altas suelen proyectar la zona de luz lejana y las más bajas, la zona de luz cercana. Las luces laterales pueden instalarse abiertamente o en salas de iluminación lateral. Estas salas no deben obstaculizar el paso del público ni bloquear la visión de los asientos laterales. El ángulo horizontal formado por la proyección horizontal del eje de luz de la luz lateral a través del borde del marco del escenario hasta el área de actuación y la línea central del escenario no debe exceder los 45°.°, para que el público de los asientos laterales pueda ver el marco lateral de la abertura del escenario y al mismo tiempo no afecte la transmisión del sonido de los altavoces de la abertura del escenario.

Luces laterales en la apertura del escenario (luces de columna)

Las luces de columna se utilizan para complementar las deficiencias de las luces frontales y laterales. Con la elección adecuada de las luminarias, también pueden utilizarse como focos de seguimiento para primeros planos. Además, se puede ocultar una fila de luces de efectos en la abertura del escenario para ofrecer mayor flexibilidad en la iluminación. A ambos lados de la abertura, dentro del telón principal, las luminarias se instalan en aberturas extensibles y retráctiles, tubos de hierro verticales o estructuras de hierro fijas. Hay un puente de iluminación en la falsa abertura del escenario (pieza superior), y las piezas laterales tienen posiciones para luces laterales (luces de columna).

Luz del lado del suelo (luz móvil)

La luz móvil es un tipo de luz móvil en el escenario, que suele colocarse a ambos lados y usarse en combinación con la luz lateral del puente o sola como luz de modelado. Este tipo de luz tiene una alta tasa de utilización y una gran capacidad de modelado. La posición de la luz móvil y el ángulo del actor, desde la perspectiva del público, forman un ángulo de 90°.°Esta luz puede resaltar la estructura de la superficie del objeto y la luz proyectada tiene una fuerte forma tridimensional.

La luz cenital es la que se proyecta verticalmente desde arriba y no es adecuada para iluminar a las personas. Si se utiliza una luminaria difusa con papel o gasa de luz suave en esta posición, se convierte en una luz suave, proporcionando una iluminación general a la escena y sirviendo como "luz de base". Puede proporcionar al fondo, la utilería y el suelo un brillo uniforme, atenuando o eliminando adecuadamente las sombras generadas por otras posiciones de iluminación. Normalmente, se instala una pértiga de iluminación específica a intervalos de unos 3 metros en la profundidad de la estructura del escenario. La fuente de alimentación se baja desde el techo del escenario y hay una cesta para cables en el centro de la pértiga. Las luminarias se cuelgan debajo de la pértiga. Los focos en la parte superior trasera del telón del escenario se instalan generalmente en el puente de iluminación ajustable y en las pértigas de iluminación específicas, iluminando principalmente las zonas de actuación central y trasera del escenario. Las luces instaladas en secuencia en las pértigas a lo largo de la cornisa de la abertura del escenario, hacia la parte trasera, se denominan primera luz superior, segunda luz superior, tercera luz superior, etc. Entre ellas, la luz superior de la abertura del escenario se ubica en el borde superior de la abertura arquitectónica, justo detrás del telón, también conocida como "primera luz superior" o "falsa luz superior de la abertura del escenario". La iluminación básica debe estar conectada con la luz frontal. El método de iluminación también debe estar unificado con la luz frontal. Esta posición de la luz también se encarga de la iluminación especial en el área de actuación, como la luz principal y la luz de efectos especiales.seguir el punto, etc. La luz superior del foso de orquesta se encuentra en la parte superior del mismo y brilla verticalmente hacia abajo. Sirve como...iluminación del escenariodelante del telón del escenario cuando se levanta el foso de la orquesta.

Las candilejas son tiras de luz instaladas en el faldón exterior del telón principal. La luz se proyecta hacia arriba desde el suelo del escenario sobre los rostros de los actores o se utiliza para iluminar la parte inferior del telón al finalizar la función. Generalmente, se utilizan tiras de luz o focos de bajo ángulo.

Antes de que se introdujeran las fuentes de luz eléctrica en el teatro, se instalaban lámparas de aceite, velas, lámparas de gas y otras fuentes de luz en el suelo del escenario como las principales posiciones de iluminación para las representaciones. Podría decirse que fueron las primeras posiciones de iluminación en aparecer en el teatro.escenario de proscenio.

La escenografía plana pintada o decoración de cortina suspendida sobre el área frontal del escenario se puede iluminar desde abajo mediante las candilejas del proscenio (ya sea con focos o reflectores), y las candilejas del proscenio normalmente también son muy efectivas para la iluminación de la cortina principal.

Iluminar desde el fondo

Cuando el haz de luz de fondo cae sobre la cabeza y los hombros del actor, puede hacer que éste se destaque del fondo del escenario.

La luz opuesta a la posición del público se llama luz de fondo, que está a 180 grados.°ángulo. Este tipo de luz se utiliza a menudo para crear un efecto de silueta de objetos o personajes.

La retroiluminación se utiliza generalmente para delinear las líneas de contorno y separar el objeto o personaje fotografiado del fondo, creando una sensación de profundidad espacial. El efecto de la imagen se ve vivo y no apagado.

Luz de cortina de cielo (luz de fondo)

La luz de cortina de cielo se divide en dos tipos: luz de hilera de cielo y luz de hilera de suelo. Los métodos de proyección incluyen proyección directa, proyección inversa y una combinación de ambas.

La luz de la hilera de cielo ilumina la cortina celeste desde arriba. Generalmente, se instalan varios grupos de reflectores de alta potencia en las barras de suspensión. Algunos están fijados con varios colores adecuados para el cielo (como azul oscuro, turquesa, verde, azul claro y rojo púrpura, etc.), mientras que otros seleccionan colores según las necesidades de la obra.

En algunos teatros grandes y medianos, la claraboya y la luz superior tienen forma de puente colgante. Dentro del puente, hay numerosos focos, además de proyectores y luces de efectos especiales.

Las lámparas pueden utilizarse en combinación, como tiras o como unidades individuales, y pueden disponerse en una o dos filas. Dentro de cada fila, también pueden dividirse en capas superior e inferior. El requisito de iluminación es lograr una iluminación equilibrada y uniforme, y están diseñadas específicamente para proyectarse hacia abajo e iluminar el fondo del cielo.

Se utilizan luces de suelo, colocadas en el panel frontal del ciclorama o en una zanja especialmente diseñada, para iluminarlo desde abajo. Pueden utilizarse para representar el horizonte, la línea horizontal, la puesta de sol, etc., y suelen combinarse con luces de techo para crear una gama más diversa de cambios de color.

Sigue a Spotlight

Los focos pueden ajustar el tamaño, el color, el brillo y la claridad de la apertura, entre otras funciones.

Durante las representaciones, pueden aumentar la intensidad de la iluminación a medida que los actores se mueven, atraer la atención del público y proporcionar iluminación parcial para la parte superior del cuerpo de los actores, cuerpos completos, largas distancias y áreas pequeñas. En ocasiones, los focos también se pueden utilizar para crear efectos abstractos e ilusorios.

Los focos se pueden colocar en la segunda planta de las butacas del público, tanto en la parte delantera como en los laterales, así como a ambos lados y en la parte trasera del escenario, según lo requiera el diseño. También se pueden colocar en el techo de las butacas del público y en una sala cerrada y exclusiva para focos, en la parte trasera.